Rus balerin Natalia Osipova, yaklaşık 20 yıl önce uluslararası sahneye ilk çıkışından bu yana, insanlar onu doğanın gücü olarak adlandırdı. Son zamanlarda kendine böyle diyor. “Doğanın Gücü”, onu Cumartesi günü kapalı gişe bir gecelik bir gösteri için New York Şehir Merkezine getiren tur programının adı.
Bu tür yıldız ve arkadaşları programları, Osipova’nın kontrolü ele alması ve hangi eserlerin dans edileceğini, bale temellerini veya çağdaş prömiyerleri seçerek yelpazesini sergilemesi için fırsatlardır. Bu seçimler nedeniyle ve çoğunlukla düet ve sololardan oluşan şovlar tipik olarak sahnedeki (ve genellikle sahne dışındaki) mevcut ortaklıklarına odaklandığından, hem kasıtlı hem de kasıtsız şekillerde açığa çıkan otoportrelerdir. “Force of Nature”, yeni kocası çağdaş dansçı Jason Kittelberger’e dansçı ve koreograf olarak yer verdi. Tek galası olan “Weight of It” i yaptı. Ancak bu program, Osipova’nın bugüne kadarki en geriye dönük programıydı.
Çoğu, şirketin kanonik koreografları Frederick Ashton ve Kenneth MacMillan’dan aldığı ilhamla, on yıldır baş dansçı olduğu Kraliyet Balesi’ne bir övgü niteliğindeydi. Diğer ortakları, Kraliyet Balesi’nden meslektaşlarıydı: Marcelino Sambé ve Reece Clarke.
Ancak New York hayranları için ilk seçimi eski anıları canlandırdı. 2009’da Amerikan Bale Tiyatrosu ile burada ilk büyük izlenimini bıraktığı bale Giselle’in iki pas de deux perdesiydi. Zarif sambé’nin ustaca eşlik etmesiyle, ateşli yoğunluğunu, kırılganlıkla gizlenen gücünü ve ünlü ağırlıksız sıçramalarını yeniden üretti, ancak parça onun tam balede ne kadar dokunaklı ve çeşitli olabileceğine dair yalnızca ipucu verebilirdi.
İkinci seçim daha da geriye, Bolşoy Balesi’ndeki Sovyet gösterişli eseri Flames of Paris Pas de Deux ile başlangıcına kadar gitti. Ancak bu sefer Osipova dans etmedi. Cömert ve pragmatik (doğanın güçlerinin bile dinlenmeye ihtiyacı vardır), sahneyi şu anda New York Jacqueline Kennedy Onassis Okulu’nda okuyan 18 yaşındaki Ukraynalı dansçı Yeva Hrytsak ve 19 yaşındaki üye Takumi Miyake’ye bıraktı. Amerikan Bale Tiyatrosu Stüdyo Şirketi’nin. Osipovan patlaması yok, Hrytsak biraz mücadele etti ama Miyake heyecan vericiydi: zıplamalarda gayzer benzeri ve formdan ödün vermeden dönüşlerde baş dönmesi.
Kraliyet Balesi seçimleriyle Osipova, sahne kişiliğinin tutkusunu ve aceleciliğini vurguluyor gibiydi. MacMillan’ın Manon’undaki yatak odası düetinde kasırga romantizmi kız gibiydi. Ashton’s Incantation of Isadora Duncan’da (programın tek canlı müziğiyle, Brahms valsleri çalındı) canlı piyanist Oleksandr Grynyuk tarafından), özgür ruhunun biraz fazla gücü vardı.
Osipova, Kittelberger ile birlikte Sidi Larbi Cherkaoui’nin Pure’unu seslendirdi. Burada bir kadın kendini boyuyor ve bir adam, belki geçmişini silmek ya da yaralarını iyileştirmek için bir bezle tenini siliyor. Buradaki karmaşık düet daha çok dağınık bir yürümeye başlayan çocuğu temizlemeyi anımsatıyordu, ancak Cherkaoui’nin Kittelberger’in koreografisinin hareketli dövüş sanatları akışı üzerindeki güçlü etkisini ortaya çıkarmaya yardımcı oldu.
Kittelberger’in “Weight of It” adlı eseri bir üçlüydü. Osipova, Kittelberger ve Sambé (burada özellikle güzel) bir parça kumaş ilmekle farklı şekillerde birbirine bağlanmıştı, Osipova bazen erkekler arasında sallanıyordu. Hikaye en güçlü şekilde ayrılışlar tarafından önerildi, Kittelberger ve Osipova bir yöne, Sambé diğer yöne gidiyor.
Geçmişin yükü bu muydu? Kittelberger’in “Küller”inde Osipova, bir halıya kıvrılmadan önce, gençliğin enerjisini damgalar ve alkışlarla başarılı bir şekilde çağrıştırarak anılarda kaybolmuş gibiydi. Kendi kendini düzelten Kittelberger için yeni eklenen bir bölüm gereksiz geldi.
Sonunda, “Doğanın Gücü”nden en canlı seçki, Osipova’nın 2019’daki şehir merkezindeki son gösterisinin tekrarıydı: Alexei Ratmansky’nin “Valse Triste”si. O zamanlar, Osipova ve David Hallberg arasındaki efsanevi ortaklığın bir portresi gibi görünüyordu: Apolloncu Amerikalı, fevri Rus’a zar zor ayak uydurabiliyor ve atladığında ona yetişebiliyordu.
Artık Hallberg’in yerini Clarke aldığına göre, daha çok Osipova’nın bir portresi gibi görünüyordu: bağımsızlığı, sınırsız gücü, Tolstoy’un valse yakalanmış Natasha’sı gibi. Onu Bolşoy günlerinden beri tanıyan Ratmansky, onu kendinden daha iyi görüyor.
Bu tür yıldız ve arkadaşları programları, Osipova’nın kontrolü ele alması ve hangi eserlerin dans edileceğini, bale temellerini veya çağdaş prömiyerleri seçerek yelpazesini sergilemesi için fırsatlardır. Bu seçimler nedeniyle ve çoğunlukla düet ve sololardan oluşan şovlar tipik olarak sahnedeki (ve genellikle sahne dışındaki) mevcut ortaklıklarına odaklandığından, hem kasıtlı hem de kasıtsız şekillerde açığa çıkan otoportrelerdir. “Force of Nature”, yeni kocası çağdaş dansçı Jason Kittelberger’e dansçı ve koreograf olarak yer verdi. Tek galası olan “Weight of It” i yaptı. Ancak bu program, Osipova’nın bugüne kadarki en geriye dönük programıydı.
Çoğu, şirketin kanonik koreografları Frederick Ashton ve Kenneth MacMillan’dan aldığı ilhamla, on yıldır baş dansçı olduğu Kraliyet Balesi’ne bir övgü niteliğindeydi. Diğer ortakları, Kraliyet Balesi’nden meslektaşlarıydı: Marcelino Sambé ve Reece Clarke.
Ancak New York hayranları için ilk seçimi eski anıları canlandırdı. 2009’da Amerikan Bale Tiyatrosu ile burada ilk büyük izlenimini bıraktığı bale Giselle’in iki pas de deux perdesiydi. Zarif sambé’nin ustaca eşlik etmesiyle, ateşli yoğunluğunu, kırılganlıkla gizlenen gücünü ve ünlü ağırlıksız sıçramalarını yeniden üretti, ancak parça onun tam balede ne kadar dokunaklı ve çeşitli olabileceğine dair yalnızca ipucu verebilirdi.
İkinci seçim daha da geriye, Bolşoy Balesi’ndeki Sovyet gösterişli eseri Flames of Paris Pas de Deux ile başlangıcına kadar gitti. Ancak bu sefer Osipova dans etmedi. Cömert ve pragmatik (doğanın güçlerinin bile dinlenmeye ihtiyacı vardır), sahneyi şu anda New York Jacqueline Kennedy Onassis Okulu’nda okuyan 18 yaşındaki Ukraynalı dansçı Yeva Hrytsak ve 19 yaşındaki üye Takumi Miyake’ye bıraktı. Amerikan Bale Tiyatrosu Stüdyo Şirketi’nin. Osipovan patlaması yok, Hrytsak biraz mücadele etti ama Miyake heyecan vericiydi: zıplamalarda gayzer benzeri ve formdan ödün vermeden dönüşlerde baş dönmesi.
Kraliyet Balesi seçimleriyle Osipova, sahne kişiliğinin tutkusunu ve aceleciliğini vurguluyor gibiydi. MacMillan’ın Manon’undaki yatak odası düetinde kasırga romantizmi kız gibiydi. Ashton’s Incantation of Isadora Duncan’da (programın tek canlı müziğiyle, Brahms valsleri çalındı) canlı piyanist Oleksandr Grynyuk tarafından), özgür ruhunun biraz fazla gücü vardı.
Osipova, Kittelberger ile birlikte Sidi Larbi Cherkaoui’nin Pure’unu seslendirdi. Burada bir kadın kendini boyuyor ve bir adam, belki geçmişini silmek ya da yaralarını iyileştirmek için bir bezle tenini siliyor. Buradaki karmaşık düet daha çok dağınık bir yürümeye başlayan çocuğu temizlemeyi anımsatıyordu, ancak Cherkaoui’nin Kittelberger’in koreografisinin hareketli dövüş sanatları akışı üzerindeki güçlü etkisini ortaya çıkarmaya yardımcı oldu.
Kittelberger’in “Weight of It” adlı eseri bir üçlüydü. Osipova, Kittelberger ve Sambé (burada özellikle güzel) bir parça kumaş ilmekle farklı şekillerde birbirine bağlanmıştı, Osipova bazen erkekler arasında sallanıyordu. Hikaye en güçlü şekilde ayrılışlar tarafından önerildi, Kittelberger ve Osipova bir yöne, Sambé diğer yöne gidiyor.
Geçmişin yükü bu muydu? Kittelberger’in “Küller”inde Osipova, bir halıya kıvrılmadan önce, gençliğin enerjisini damgalar ve alkışlarla başarılı bir şekilde çağrıştırarak anılarda kaybolmuş gibiydi. Kendi kendini düzelten Kittelberger için yeni eklenen bir bölüm gereksiz geldi.
Sonunda, “Doğanın Gücü”nden en canlı seçki, Osipova’nın 2019’daki şehir merkezindeki son gösterisinin tekrarıydı: Alexei Ratmansky’nin “Valse Triste”si. O zamanlar, Osipova ve David Hallberg arasındaki efsanevi ortaklığın bir portresi gibi görünüyordu: Apolloncu Amerikalı, fevri Rus’a zar zor ayak uydurabiliyor ve atladığında ona yetişebiliyordu.
Artık Hallberg’in yerini Clarke aldığına göre, daha çok Osipova’nın bir portresi gibi görünüyordu: bağımsızlığı, sınırsız gücü, Tolstoy’un valse yakalanmış Natasha’sı gibi. Onu Bolşoy günlerinden beri tanıyan Ratmansky, onu kendinden daha iyi görüyor.