Gibney Company, beklenmedik bir şekilde yeniden keşfedilmelerinden bu yana, yeni işlerin karışık faturalarını oluşturmak ve sergilemekle meşgul. Bu çabaya eleştirel bir bakış, koreografinin iyi eğitimli genç dansçıların yetenek ve becerilerine hizmet etmemiş olmasıdır. Ancak Gibney’nin New York Live Arts’taki şu anki programında sorun bunun tam tersi.
Tasarıda sadece bir eser var, 1996’da Batsheva Dance Company için son derece etkili koreograf Ohad Naharin tarafından yaratılan daha eski bir eser olan “Yag”. Bu 50 dakikalık parça tam olarak temel bir parça olmasa da, belirsiz de değil. LA Dance Project birkaç yıl önce bunun bir versiyonunu gezdi ve Naharin 2020’de bundan mükemmel bir film çıkardı.
Klasik Naharin: çeşitli teatral satranç hamleleriyle çerçevelenmiş sınırsız hareket patlamaları ve eksantrik jestler. En sık tekrarlanan motifte, dansçılar birbiri ardına bize kendi adını ve bazıları ölmüş olan akrabalarının adlarını söyler ve ardından ailesinin bir zamanlar dans etmeyi çok ama çok sevdiğini hatırlar.
Gibney kendi versiyonunu “Yag 2022” olarak adlandırıyor, ancak ana güncelleme, oyuncu kadrosundaki kişilerin gerçek adlarını kullanan standart güncelleme gibi görünüyor. Dansçılar birbirlerinin kız kardeşleri, erkek kardeşleri, eşleri, kocaları veya büyükbabaları olduklarını da söylediklerinden, gerçek isimlerin bu şekilde kullanılması, bir dans grubunun aile gibi olup olmadığını gösteren ilginç bir üstkurmaca gerilimi yaratır. Başında ve sonunda dansçılar sanki bir aile fotoğrafı çekiyormuş gibi poz veriyor.
Gibney dansçıları – en azından Salı günkü açılış gecesi oyuncu kadrosu bir başkasıyla dönüşümlü olarak – bu monologları düz bir şekilde sunuyor. Doğallık karşıtı değil, sadece yapmacık, donuk. Ve bu düzlük, performansın çoğuna yayılır. Spesifik, karakterli koreografi orada, ustaca uygulanmış. Ancak sonuç boş bir kabuktur.
Bu eksiklik, Naharin’in işlerinde sahne varlığının öneminin açıklayıcı bir örneğidir. Batsheva dansçıları her zaman varlığa sahiptir: kibirle sınırlanan kendinden emin bir doğrudanlık. Ayakta durup seyircilere bakmak ya da fal kurabiyelerini arka arkaya yere serip onları bir alayda yavaşça ezmek – her ikisi de “Yag”da gerçekleşir – bu aktiviteyi zorlayıcı olmayan bulma biçimleri, ancak aynı zamanda iletişim kurmaya cesaret etmeleri eğer yapmazsan senin kaybın.
Gibney dansçıları bu nitelikten yoksundur. Ne zaman iş ilerlese, kıvrak vücutlarını birçok yöne savurarak becerilerini bileme fırsatını yakalarlar. Oyuncular (özellikle Miriam Gittens), Elizabeth dönemi uduna ayarlanmış bir bale bölümü gibi güzelliğin bir kısmını daha sessiz anlarda buluyor. Ve bazen bir zil salıncağında dans etme sevgisini veya bir TikTok hareketi olabilecek bir tekno parçayla eşleştirilmiş küçük bir yana tekme adımını ima ediyorlar.
Ama sololarında bile pek karakter yok. Jie-Hung Connie Shiau, Jesse O Bremski’yi iterken, tüm kıyafetlerini alıp (gözlükleri hariç) giyerken ve ardından çıplak vücudunun üzerinde duran bir kapının üzerinde dururken karakterinin sinirliliğinin bir kısmına erişiyor. Ancak bu, genel hayranlığı telafi etmiyor. Ve canlandırıcı karizma olmadan, “Yag” esasen dağılır ve inandırıcı olmayacak şekilde eksantrik, sadece bir hile çantası haline gelir.
Işıklar sönmeden önce dansçılar, bu sefer Obremski’nin tutkulu karakteriyle ikinci aile fotoğrafı için poz veriyor. Buradaki fikir, bir şeyin ortaya çıkarıldığı ve ortaya çıktığıdır. Ancak bu performans Naharin’in amaçladığı gibi değil.
Gibney şirketi
Cumartesi boyunca New York Live Arts’ta; newyorklivearts.org.
Tasarıda sadece bir eser var, 1996’da Batsheva Dance Company için son derece etkili koreograf Ohad Naharin tarafından yaratılan daha eski bir eser olan “Yag”. Bu 50 dakikalık parça tam olarak temel bir parça olmasa da, belirsiz de değil. LA Dance Project birkaç yıl önce bunun bir versiyonunu gezdi ve Naharin 2020’de bundan mükemmel bir film çıkardı.
Klasik Naharin: çeşitli teatral satranç hamleleriyle çerçevelenmiş sınırsız hareket patlamaları ve eksantrik jestler. En sık tekrarlanan motifte, dansçılar birbiri ardına bize kendi adını ve bazıları ölmüş olan akrabalarının adlarını söyler ve ardından ailesinin bir zamanlar dans etmeyi çok ama çok sevdiğini hatırlar.
Gibney kendi versiyonunu “Yag 2022” olarak adlandırıyor, ancak ana güncelleme, oyuncu kadrosundaki kişilerin gerçek adlarını kullanan standart güncelleme gibi görünüyor. Dansçılar birbirlerinin kız kardeşleri, erkek kardeşleri, eşleri, kocaları veya büyükbabaları olduklarını da söylediklerinden, gerçek isimlerin bu şekilde kullanılması, bir dans grubunun aile gibi olup olmadığını gösteren ilginç bir üstkurmaca gerilimi yaratır. Başında ve sonunda dansçılar sanki bir aile fotoğrafı çekiyormuş gibi poz veriyor.
Gibney dansçıları – en azından Salı günkü açılış gecesi oyuncu kadrosu bir başkasıyla dönüşümlü olarak – bu monologları düz bir şekilde sunuyor. Doğallık karşıtı değil, sadece yapmacık, donuk. Ve bu düzlük, performansın çoğuna yayılır. Spesifik, karakterli koreografi orada, ustaca uygulanmış. Ancak sonuç boş bir kabuktur.
Bu eksiklik, Naharin’in işlerinde sahne varlığının öneminin açıklayıcı bir örneğidir. Batsheva dansçıları her zaman varlığa sahiptir: kibirle sınırlanan kendinden emin bir doğrudanlık. Ayakta durup seyircilere bakmak ya da fal kurabiyelerini arka arkaya yere serip onları bir alayda yavaşça ezmek – her ikisi de “Yag”da gerçekleşir – bu aktiviteyi zorlayıcı olmayan bulma biçimleri, ancak aynı zamanda iletişim kurmaya cesaret etmeleri eğer yapmazsan senin kaybın.
Gibney dansçıları bu nitelikten yoksundur. Ne zaman iş ilerlese, kıvrak vücutlarını birçok yöne savurarak becerilerini bileme fırsatını yakalarlar. Oyuncular (özellikle Miriam Gittens), Elizabeth dönemi uduna ayarlanmış bir bale bölümü gibi güzelliğin bir kısmını daha sessiz anlarda buluyor. Ve bazen bir zil salıncağında dans etme sevgisini veya bir TikTok hareketi olabilecek bir tekno parçayla eşleştirilmiş küçük bir yana tekme adımını ima ediyorlar.
Ama sololarında bile pek karakter yok. Jie-Hung Connie Shiau, Jesse O Bremski’yi iterken, tüm kıyafetlerini alıp (gözlükleri hariç) giyerken ve ardından çıplak vücudunun üzerinde duran bir kapının üzerinde dururken karakterinin sinirliliğinin bir kısmına erişiyor. Ancak bu, genel hayranlığı telafi etmiyor. Ve canlandırıcı karizma olmadan, “Yag” esasen dağılır ve inandırıcı olmayacak şekilde eksantrik, sadece bir hile çantası haline gelir.
Işıklar sönmeden önce dansçılar, bu sefer Obremski’nin tutkulu karakteriyle ikinci aile fotoğrafı için poz veriyor. Buradaki fikir, bir şeyin ortaya çıkarıldığı ve ortaya çıktığıdır. Ancak bu performans Naharin’in amaçladığı gibi değil.
Gibney şirketi
Cumartesi boyunca New York Live Arts’ta; newyorklivearts.org.