Karanlıkta bir şeyler dönüyor. Işıklar yavaşça yükseldikçe, bu şeyin, şarkı söylemeyi anımsatan bir ses üreten, ip benzeri bir tüpü başının üzerinde kement gibi döndüren bir adam olduğu ortaya çıkıyor. Sahne aydınlandıkça adamın etrafının dört şarkıcıyla çevrili olduğunu görüyoruz. Duyduğumuz onun şarkısı ve çok güzel.
Bu ilk görsel ve işitsel oyun, ABD prömiyerini Perşembe günü Brooklyn Müzik Akademisi’nde yapan Güney Afrika yapımı “Broken Chord”un güçlü yönlerini ve yarım yamalak potansiyelini sergiliyor. Adam, eseri besteci Thuthuka Sibisi ile birlikte yaratan koreograf Gregory Maqoma’dır. Amaç tarihi diriliş ve onarımdır.
“Broken Chord”, 1890’larda İngiltere ve Kuzey Amerika’yı gezen, ırkçılık ve diğer zararlı sömürgeci tutumlarla karşılaşan, misyoner eğitimli Güney Afrikalı şarkıcılardan oluşan, uzun süredir unutulmuş bir grup olan Afrika Korosu’nu konu alıyor. Bunlar, bunun bir sanatçı olarak son prodüksiyonu olduğunu söyleyen Maqoma ve Güney Afrikalı şarkıcılardan oluşan muhteşem bir dörtlü tarafından somutlaştırılıyor. Hareketleriyle görünmez tekneyi, coşkulu şarkıları ve hızlı ilerlemeleriyle gururlarını çağrıştıran yolculuklarını izliyoruz. Londra’yı görünce heyecanını ve umudunu görüyoruz. Ve sonra sorun başlıyor.
Broken Chord’un turne yaptığı her yerde yerel bir koro kiralanıyor: New York’taki Trinity Wall Street Korosu. Bu şarkıcılar kötü adamlar ve şakaların konusu. Bir turne için ucuz olan bu oyuncu seçimi fikri aynı zamanda Afrikalı sanatçılar ile Batı arasındaki karşılaşmayı da zekice tasvir ediyor, ancak kabaca tasvir edilmiş bir çarpışma.
Afrikalıların etrafında tehditkar bir şekilde toplanan beyaz koro, Handel ve “Tanrı Kraliçeyi Korusun” şarkılarının yanı sıra “Neden buradasın?”, “Eve git!” ve “Sen bizim gibi değilsin!” şarkısını söylüyor. Afrikalı sanatçıların söylediği şarkı sözlerine de yansıyor: “Siz benim sadece iyi bir siyahi adam olmak için, sadece size şarkı söylemek için burada olduğumu düşünüyorsunuz, ama gerçekte ben düzeni bozmak ve parçalamak için buradayım.”
Bu cümle perşembe akşamı büyük beğeni topladı. Yapım, Maqoma’nın Cri de Coeur konuşmasında açıkladığı gibi, bir tarafın tüm güce sahip olduğu iddia edilen kültür çatışmasına karşı öfkesinde haklı. Ancak “Broken Chord”, hem tarihsel karmaşıklıktan hem de teatral etkiden ödün vererek İngiliz’i tek boyutlu ve dolayısıyla biraz absürd hale getiriyor.
Gösteri, Afrikalıların acısını ve acısını aktarma konusunda daha iyi bir iş çıkarıyor. Maqoma baştan sona bir insan anteni gibi hareket ediyor, titreşimleri alıyor ve bunları yılan veya kuş hareketlerine, dönüşlere, ritmik tepinmeye, Michael Jackson pozlarına ve doruk noktasında ateşli bir titremeye dönüştürüyor. Çoğu zaman doğaçlama cevapları, diğer herkesin sağladığı müzikal temele aykırı veya müzikal bir temelde işe yarar. Bazen boş duruyor, bazen her şeyi yoluna koyuyor.
Gösteri izlenimci ve epizodiktir. Rab’bin Duası’nın Afrika’daki bir yorumu maymun homurtularına, ırkçı gözlerden bir vizyona dönüşüyor. Maqoma “gülümseyen müjdeyi” sorgulamaktan söz ediyor. Sallanan tüpünü tütsü ocağıyla değiştiriyor. O ve dörtlü, yoğrulan undan ritmik bir şarkı yapıp dans ediyorlar. Ellerini ışık huzmelerinde ateş gibi hareket ettiriyorlar. Ve bazen basit bir metin satırı kesiliyor: “Eve gitmek istiyorum.”
Sona doğru, beyaz koro Purcell aryası “Dido’nun Ağıtı” ile konuşuyor: “Beni hatırla ama kaderimi unut.” Ama Afrika’nın yanıtı önce nazik ve hüzünlü, sonra son derece güçlü, sırasıyla yürek parçalayıcı ve Nokuthula Magubane’nin. Canlandırıcı soprano şöyle diyor: “Değişmemeliler.” Kararın fazla karamsar olması umut ediliyor. Seslerin tınısı yadsınamaz.
“Kırık Akor”
Cumartesi günü Brooklyn Müzik Akademisi’nde görüşürüz; bam.org.
Bu ilk görsel ve işitsel oyun, ABD prömiyerini Perşembe günü Brooklyn Müzik Akademisi’nde yapan Güney Afrika yapımı “Broken Chord”un güçlü yönlerini ve yarım yamalak potansiyelini sergiliyor. Adam, eseri besteci Thuthuka Sibisi ile birlikte yaratan koreograf Gregory Maqoma’dır. Amaç tarihi diriliş ve onarımdır.
“Broken Chord”, 1890’larda İngiltere ve Kuzey Amerika’yı gezen, ırkçılık ve diğer zararlı sömürgeci tutumlarla karşılaşan, misyoner eğitimli Güney Afrikalı şarkıcılardan oluşan, uzun süredir unutulmuş bir grup olan Afrika Korosu’nu konu alıyor. Bunlar, bunun bir sanatçı olarak son prodüksiyonu olduğunu söyleyen Maqoma ve Güney Afrikalı şarkıcılardan oluşan muhteşem bir dörtlü tarafından somutlaştırılıyor. Hareketleriyle görünmez tekneyi, coşkulu şarkıları ve hızlı ilerlemeleriyle gururlarını çağrıştıran yolculuklarını izliyoruz. Londra’yı görünce heyecanını ve umudunu görüyoruz. Ve sonra sorun başlıyor.
Broken Chord’un turne yaptığı her yerde yerel bir koro kiralanıyor: New York’taki Trinity Wall Street Korosu. Bu şarkıcılar kötü adamlar ve şakaların konusu. Bir turne için ucuz olan bu oyuncu seçimi fikri aynı zamanda Afrikalı sanatçılar ile Batı arasındaki karşılaşmayı da zekice tasvir ediyor, ancak kabaca tasvir edilmiş bir çarpışma.
Afrikalıların etrafında tehditkar bir şekilde toplanan beyaz koro, Handel ve “Tanrı Kraliçeyi Korusun” şarkılarının yanı sıra “Neden buradasın?”, “Eve git!” ve “Sen bizim gibi değilsin!” şarkısını söylüyor. Afrikalı sanatçıların söylediği şarkı sözlerine de yansıyor: “Siz benim sadece iyi bir siyahi adam olmak için, sadece size şarkı söylemek için burada olduğumu düşünüyorsunuz, ama gerçekte ben düzeni bozmak ve parçalamak için buradayım.”
Bu cümle perşembe akşamı büyük beğeni topladı. Yapım, Maqoma’nın Cri de Coeur konuşmasında açıkladığı gibi, bir tarafın tüm güce sahip olduğu iddia edilen kültür çatışmasına karşı öfkesinde haklı. Ancak “Broken Chord”, hem tarihsel karmaşıklıktan hem de teatral etkiden ödün vererek İngiliz’i tek boyutlu ve dolayısıyla biraz absürd hale getiriyor.
Gösteri, Afrikalıların acısını ve acısını aktarma konusunda daha iyi bir iş çıkarıyor. Maqoma baştan sona bir insan anteni gibi hareket ediyor, titreşimleri alıyor ve bunları yılan veya kuş hareketlerine, dönüşlere, ritmik tepinmeye, Michael Jackson pozlarına ve doruk noktasında ateşli bir titremeye dönüştürüyor. Çoğu zaman doğaçlama cevapları, diğer herkesin sağladığı müzikal temele aykırı veya müzikal bir temelde işe yarar. Bazen boş duruyor, bazen her şeyi yoluna koyuyor.
Gösteri izlenimci ve epizodiktir. Rab’bin Duası’nın Afrika’daki bir yorumu maymun homurtularına, ırkçı gözlerden bir vizyona dönüşüyor. Maqoma “gülümseyen müjdeyi” sorgulamaktan söz ediyor. Sallanan tüpünü tütsü ocağıyla değiştiriyor. O ve dörtlü, yoğrulan undan ritmik bir şarkı yapıp dans ediyorlar. Ellerini ışık huzmelerinde ateş gibi hareket ettiriyorlar. Ve bazen basit bir metin satırı kesiliyor: “Eve gitmek istiyorum.”
Sona doğru, beyaz koro Purcell aryası “Dido’nun Ağıtı” ile konuşuyor: “Beni hatırla ama kaderimi unut.” Ama Afrika’nın yanıtı önce nazik ve hüzünlü, sonra son derece güçlü, sırasıyla yürek parçalayıcı ve Nokuthula Magubane’nin. Canlandırıcı soprano şöyle diyor: “Değişmemeliler.” Kararın fazla karamsar olması umut ediliyor. Seslerin tınısı yadsınamaz.
“Kırık Akor”
Cumartesi günü Brooklyn Müzik Akademisi’nde görüşürüz; bam.org.