Dans sanatçısı Lauren Bakst, “Bir yabancıya aşık olabilir miyim?” dedi. “Bir yabancı bana aşık olabilir mi? Reddedildim mi? Hayal kırıklığına uğrayacak mıyız?”
İki günlük bire bir performansların sergilendiği Lotto Royale’de neler olacağını tahmin etmek zor ama sinirleri bozuyor. Bu bir kör randevu gibidir: seyirciler bir zaman aralığı ayırır ve bir piyango sistemi aracılığıyla dans sanatçılarıyla eşleştirilir. Bakst, “Belki birbirimizi istemiyoruz,” dedi. “Ama birlikte ne yapabiliriz? Çalışırken dikkatimi çeken buydu.”
Bu hafta sonu, aralarında Amelia Bande, Mayfield Brooks, Moriah Evans, Jennifer Monson, Elliot Reed, Alex Rodabaugh ve Anh Vo’nun da bulunduğu 17 dans sanatçısı, Aşağı Manhattan Kültür Konseyi’nin Nehirden Nehir Festivali’nin bir parçası olarak iki gün boyunca altı özel performans sunacak. . Bu, Berlin’de ilk kez sunulan Lotto Royale’in ikinci baskısıdır; Format, dansçı ve küratör Camila Malenchini tarafından koreograf Layton Lachman ve TENT kolektifi ile işbirliği içinde tasarlandı.
Lotto Royale’in doğası, değer kavramıyla ilgilenir; Sanatçılardan bazıları iyi bilinir, diğerleri daha az bilinir. Malenchini Zoom’a verdiği bir röportajda “Kim olduğu önemli değil” dedi. “Bu birinin işi ve bir deneyime açılan kapı.”
İzleyiciler katılmak için süreli bir bilet ayırır ve her performansın özel ve kamusalın tuhaf bir karışımına dönüştüğü yakınlardaki bir yere (içeride veya dışarıda) seyahat etmeden önce South Street Seaport Museum’da sanatçılarıyla buluşur. Seyirci olarak orada bulunan New Yorklu dansçı ve yapımcı John Hoobyar, aynı durumun Berlin için de geçerli olduğunu söyledi.
Hoobyar bir parka götürüldü ve gözleri bağlandı – merak etmeyin, kabul etti – ve tutması için nesneler verildi. Hoobyar, çıktığı sanatçı, onunla o andaki deneyimlerinden ve “hemen yaşam, dünya, her neyse” hakkında konuştu. “Heyecan verici ve ferahlatıcı hissettirdi.”
River to River’da konuk küratör olarak Hoobyar, Lotto Royale’i Malenchini ve Lachman ile birlikte bu baskının küratörlüğünü de yapan New York’a getirdi.
Hoobyar, konsept hakkında “İlgilendiğim şeylerden biri, kimin işini göreceğimi veya kiminle eşleştirileceğimi bilmemenin kırılganlığıdır,” dedi. “Oldukça samimi bir teklif, ama o anı kiminle yaşayacağınızı bilmemek, onu daha da özel hissettiriyor.”
İzleyiciler için bu tür anlar metin, konuşma veya göreve dayalı hareketler ve dans içerebilir. Çoğu sanatçı, aklında seçenekler ve alternatif planlar olduğundan bahsetti; Bazıları izleyicilere misafir gibi davranmaktan bahsetti. Tüketim mantığına meydan okuduğu için Lotto Royale de biraz güven gerektiriyor. Bir bilet satın aldığınızda genellikle ne göreceğinize dair bir fikriniz olur. ama bir piyango rastgeledir.
Katılımcı sanatçılardan biri olan Bande, “New York Şehri Konut Piyangosunu ve Yeşil Kart Çekilişini ve ardından şu sanatçı seçimini düşünüyorum: büyük ödül kim?” Teselli ödülü kim? Menüdeki biftek kim ve ev salatası kim? Böyle bir hiyerarşi varmış gibi hissettiğim için değil, onu ilginç ve tuhaf bulduğum için.”
Hoobyar, deneyimin sanatçılara performanslarının başarısını ölçme yöntemlerini değiştirme şansı vermesini umduğunu söyledi. Koreograflar ne sıklıkla arka arkaya altı gösteri sunmayı başarırlar? Çevik olabilirler; Bir performanstan diğerine değişebilir ve geçiş yapabilirler.
Başlangıçta, pandemi sırasında başlatılan Lotto Royale, sadece bir şeyler oynamanın bir yoluydu, nokta. Malenchini, kamusal alanda bireysel performanslar yaratmaları için yaklaşık 30 sanatçıyı davet etti; Tek şart canlı olmalarıydı. “Performans, çevrimiçi içerik ve video üretimine uyum sağlamaya çalıştı” dedi. “Canlı şeyin en önemli şey olduğunu düşündüm.”
New York sanatçılarının bireysel yaklaşımları ve ilgi alanları var. Alex Rodabaugh, bir seyirci olarak bir performans sırasında diğer seyircileri görebilmenin kendisi için ne kadar zor olduğunu düşünüyor. “Endişelenmeden su içebilmek veya ağırlığımı değiştirebilmek istiyorum ve erişilebilirliği de düşünüyorum” dedi. “İzleyicilere neyin rahat olduğunu anlamaları için alan vermekle ilgiliyim. Onlara bir sandalye vereceğimi hissediyorum ve onu yakına veya uzağa koyabilirim, ancak bir izleyicinin onlara iyi davranmaktan çok iyi olmasıyla ilgilenmiyorum.
Mayfield Brooks, projeyi bir tür keşif gezisi olarak görüyor. Brooks, “Kendi maceranı seç” benim için büyük bir tema, dedi. “Benim için yolculuk, performansın bir parçası.”
Brooks, bire bir olmanın canlandırıcı yanının, performansın değerliliğini ortadan kaldırması olduğunu söylüyor. Aynı zamanda, “Halkın gözünde çok fazla korku varmış gibi hissediyorum” dediler. “Metroda böyle bir korku var. Bu tür sanat projeleri, toplum içinde biraz daha cesur ve daha şefkatli olmanın yollarını açan müdahaleler, olaylar olabilir. Ve sadece kamusal alanın kimyasını biraz değiştirin.”
Psikoterapist olmak için okuyan ve hayatının “bire bir konuşmanın nüanslarına daldığını” söylediği Brooks ve Julia Gladstone ile bir video röportajında konuşan Bakst, kamusal alan üzerine de düşünüyor. . Bakst, daha fazla özelleştirildiğini söyledi. Lauren Berlant’ın On the Inconvenience of Other People adlı kitabından alıntı yaparak, “Başkalarının varlığına tahammül edebilmek için kolektif kaslarımızı esnetmemiz gerektiğini düşünüyorum” dedi. Gladstone mutlu bir şekilde kendi kopyasını kaldırdı.
Bakst, “Aslında başkalarının ihtiyaçlarına cevap verme becerimiz üzerinde çalışmamız gerekiyor” dedi. “New York bizden gerçekten bunu yapmamızı istiyor – özellikle de şehirde ezilen ve ezilen yaşam formları açısından. Ve bu bir protestodan veya herhangi bir şeyden çok günlük bir uygulama. Bu çerçevenin o kası çalıştırmak için bir davet olabileceğini düşünüyorum.”
İki günlük bire bir performansların sergilendiği Lotto Royale’de neler olacağını tahmin etmek zor ama sinirleri bozuyor. Bu bir kör randevu gibidir: seyirciler bir zaman aralığı ayırır ve bir piyango sistemi aracılığıyla dans sanatçılarıyla eşleştirilir. Bakst, “Belki birbirimizi istemiyoruz,” dedi. “Ama birlikte ne yapabiliriz? Çalışırken dikkatimi çeken buydu.”
Bu hafta sonu, aralarında Amelia Bande, Mayfield Brooks, Moriah Evans, Jennifer Monson, Elliot Reed, Alex Rodabaugh ve Anh Vo’nun da bulunduğu 17 dans sanatçısı, Aşağı Manhattan Kültür Konseyi’nin Nehirden Nehir Festivali’nin bir parçası olarak iki gün boyunca altı özel performans sunacak. . Bu, Berlin’de ilk kez sunulan Lotto Royale’in ikinci baskısıdır; Format, dansçı ve küratör Camila Malenchini tarafından koreograf Layton Lachman ve TENT kolektifi ile işbirliği içinde tasarlandı.
Lotto Royale’in doğası, değer kavramıyla ilgilenir; Sanatçılardan bazıları iyi bilinir, diğerleri daha az bilinir. Malenchini Zoom’a verdiği bir röportajda “Kim olduğu önemli değil” dedi. “Bu birinin işi ve bir deneyime açılan kapı.”
İzleyiciler katılmak için süreli bir bilet ayırır ve her performansın özel ve kamusalın tuhaf bir karışımına dönüştüğü yakınlardaki bir yere (içeride veya dışarıda) seyahat etmeden önce South Street Seaport Museum’da sanatçılarıyla buluşur. Seyirci olarak orada bulunan New Yorklu dansçı ve yapımcı John Hoobyar, aynı durumun Berlin için de geçerli olduğunu söyledi.
Hoobyar bir parka götürüldü ve gözleri bağlandı – merak etmeyin, kabul etti – ve tutması için nesneler verildi. Hoobyar, çıktığı sanatçı, onunla o andaki deneyimlerinden ve “hemen yaşam, dünya, her neyse” hakkında konuştu. “Heyecan verici ve ferahlatıcı hissettirdi.”
River to River’da konuk küratör olarak Hoobyar, Lotto Royale’i Malenchini ve Lachman ile birlikte bu baskının küratörlüğünü de yapan New York’a getirdi.
Hoobyar, konsept hakkında “İlgilendiğim şeylerden biri, kimin işini göreceğimi veya kiminle eşleştirileceğimi bilmemenin kırılganlığıdır,” dedi. “Oldukça samimi bir teklif, ama o anı kiminle yaşayacağınızı bilmemek, onu daha da özel hissettiriyor.”
İzleyiciler için bu tür anlar metin, konuşma veya göreve dayalı hareketler ve dans içerebilir. Çoğu sanatçı, aklında seçenekler ve alternatif planlar olduğundan bahsetti; Bazıları izleyicilere misafir gibi davranmaktan bahsetti. Tüketim mantığına meydan okuduğu için Lotto Royale de biraz güven gerektiriyor. Bir bilet satın aldığınızda genellikle ne göreceğinize dair bir fikriniz olur. ama bir piyango rastgeledir.
Katılımcı sanatçılardan biri olan Bande, “New York Şehri Konut Piyangosunu ve Yeşil Kart Çekilişini ve ardından şu sanatçı seçimini düşünüyorum: büyük ödül kim?” Teselli ödülü kim? Menüdeki biftek kim ve ev salatası kim? Böyle bir hiyerarşi varmış gibi hissettiğim için değil, onu ilginç ve tuhaf bulduğum için.”
Hoobyar, deneyimin sanatçılara performanslarının başarısını ölçme yöntemlerini değiştirme şansı vermesini umduğunu söyledi. Koreograflar ne sıklıkla arka arkaya altı gösteri sunmayı başarırlar? Çevik olabilirler; Bir performanstan diğerine değişebilir ve geçiş yapabilirler.
Başlangıçta, pandemi sırasında başlatılan Lotto Royale, sadece bir şeyler oynamanın bir yoluydu, nokta. Malenchini, kamusal alanda bireysel performanslar yaratmaları için yaklaşık 30 sanatçıyı davet etti; Tek şart canlı olmalarıydı. “Performans, çevrimiçi içerik ve video üretimine uyum sağlamaya çalıştı” dedi. “Canlı şeyin en önemli şey olduğunu düşündüm.”
New York sanatçılarının bireysel yaklaşımları ve ilgi alanları var. Alex Rodabaugh, bir seyirci olarak bir performans sırasında diğer seyircileri görebilmenin kendisi için ne kadar zor olduğunu düşünüyor. “Endişelenmeden su içebilmek veya ağırlığımı değiştirebilmek istiyorum ve erişilebilirliği de düşünüyorum” dedi. “İzleyicilere neyin rahat olduğunu anlamaları için alan vermekle ilgiliyim. Onlara bir sandalye vereceğimi hissediyorum ve onu yakına veya uzağa koyabilirim, ancak bir izleyicinin onlara iyi davranmaktan çok iyi olmasıyla ilgilenmiyorum.
Mayfield Brooks, projeyi bir tür keşif gezisi olarak görüyor. Brooks, “Kendi maceranı seç” benim için büyük bir tema, dedi. “Benim için yolculuk, performansın bir parçası.”
Brooks, bire bir olmanın canlandırıcı yanının, performansın değerliliğini ortadan kaldırması olduğunu söylüyor. Aynı zamanda, “Halkın gözünde çok fazla korku varmış gibi hissediyorum” dediler. “Metroda böyle bir korku var. Bu tür sanat projeleri, toplum içinde biraz daha cesur ve daha şefkatli olmanın yollarını açan müdahaleler, olaylar olabilir. Ve sadece kamusal alanın kimyasını biraz değiştirin.”
Psikoterapist olmak için okuyan ve hayatının “bire bir konuşmanın nüanslarına daldığını” söylediği Brooks ve Julia Gladstone ile bir video röportajında konuşan Bakst, kamusal alan üzerine de düşünüyor. . Bakst, daha fazla özelleştirildiğini söyledi. Lauren Berlant’ın On the Inconvenience of Other People adlı kitabından alıntı yaparak, “Başkalarının varlığına tahammül edebilmek için kolektif kaslarımızı esnetmemiz gerektiğini düşünüyorum” dedi. Gladstone mutlu bir şekilde kendi kopyasını kaldırdı.
Bakst, “Aslında başkalarının ihtiyaçlarına cevap verme becerimiz üzerinde çalışmamız gerekiyor” dedi. “New York bizden gerçekten bunu yapmamızı istiyor – özellikle de şehirde ezilen ve ezilen yaşam formları açısından. Ve bu bir protestodan veya herhangi bir şeyden çok günlük bir uygulama. Bu çerçevenin o kası çalıştırmak için bir davet olabileceğini düşünüyorum.”