“Burada dans edebilir miyiz?” Bu, Soles of Duende'nin imza çalışmasının başlığıdır. Ancak bu aynı zamanda bu vurmalı dans topluluğunun üyelerinin sıklıkla kendilerine sorduğu bir sorudur.
Step dansçısı Amanda Castro, “Sürekli haftalık ve günlük olarak kontrol edip bir prova stüdyosu ayarlamaya çalışıyoruz” dedi. Çoğunlukla cevap “hayır”dır çünkü step ve flamenko ayakkabılarının zemine zarar vereceği veya grubun provalarının çok gürültülü olacağı korkusu vardır.
Flamenko dansçısı Arielle Rosales ve Kathak sanatçısı Brinda Guha ile birlikte Soles of Duende'nin üç üyesinden biri olan Castro, “İnsanlar telefonu kapattı” dedi. “İnsanlar beni 'flamenko' kelimesinin ortasında durdurdular; 'Hayır, buna izin vermiyoruz, kusura bakmayın' dediler, tıklayın.”
Bazen sorun lojistikte yatmaktadır. Bir defasında sanatçılar bir festivale vardıklarında halı kaplı metal platformlarda dans etmelerinin beklendiğini keşfettiklerinde, çöplükten tahta parçaları sürüklediler ve derme çatma bir zemin inşa ettiler.
Soles sanatçıları için üzerinde dans edecek bir zeminin bulunmasının bu kadar zor olması özellikle bir zulümdür, çünkü onlar için zemin çok sevilen bir işbirlikçidir; üç farklı kültürel formu birleştiren temeldir. Pek çok perküsyon dansçısı gibi kendisini hem müzisyen hem de enstrüman olarak gören Castro, “Burası kutsal bir yer gibi hissettiriyor” dedi: Vurmalı dans, vücudun çıkardığı seslere (yere vurmak veya yere vurmak, el çırpmak) değer verir. ). bedenin uzayda nasıl hareket ettiğinin yanı sıra, hatta bazen üzerinde.
Bu hafta Joyce Theatre'da Amerikan Dans Platformu gösterisi kapsamında sahneye çıkan “Burada Dans Edebilir miyiz?” ismine rağmen, üç stili bir araya getirerek neşeli ve ritmik bir tarza dönüştürerek kibar sorular sormak yerine cesur açıklamalar yapıyor. heyecan verici bir konuşma.
Soles of Duende, 2016 yılında, zaten arkadaş olan ve ara sıra işbirlikçi olan Rosales ve Guha'nın Dixon Place'de performans sergileyecek üçüncü bir perküsyon dansçısı ararken kuruldu. Guha, hip-hop ve çağdaş dansçıların hakim olduğu bir yarışma olan “Run the Night”ta kimseyi bulmayı beklemiyordu, ancak bir sanatçı gözüne çarptı: Vivaldi'nin müziği eşliğinde performansıyla birinci olan, oradaki tek step sanatçısı Castro. yer. (“Klasik müzik tokatlıyor,” dedi Castro.) O gecenin ilerleyen saatlerinde Guha Rosales, “Onu buldum” diye mesaj attı.
Üç dansçı hemen birleşti; formlarının benzerliği (zemine duyulan saygı, örtüşen ritimler) ve üç dansçının paylaştığı şeyler sayesinde birleşti. Her biri taşıdığı geleneğe karşı bir sorumluluk hissediyordu; Herkes gerçek işbirliğinin neye benzeyebileceğiyle ilgileniyordu, sınırları zorlamaya ve biçimleri hakkında zor sorular sormaya açtı.
Guha, “Ne yapacağımızı bilmiyorduk ama bir şeyi çözeceğimize dair hissettiğim rahatlığı hatırlıyorum” dedi. “Hiç kimseyle çalışıyormuşum gibi hissetmedim. Sanki hiçbir engelleme yokmuş gibi cesur ve korkusuz bir duyguydu.”
Dixon Place'deki performansın ardından, bir sonraki performanslarını nerede sergileyeceklerine dair sorularla boğuldular. Bu kadar ilerisini düşünmemişlerdi. Sonunda Dixon Place'e geri döndüler ve burada yıllar içinde geliştirmeye ve icra etmeye devam ettikleri “Burada Dans Edebilir miyiz?” şarkısının ilk versiyonunu yarattılar.
Rosales, Soles'in çalışmasının meyve suyundan çok salata olduğunu, “malzemeleri hâlâ görebilir ve seçebileceğinizi”, füzyondan ziyade diyalog olduğunu ve kesinlikle her biri bir kültür ve tarihe derinden kök salmış üç geleneğin sulandırılmış bir karışımı olmadığını söyledi. Tap dansı bir Afro-Amerikan sanat formudur, flamenko güney İspanya'daki Endülüs'ten gelir ve Kathak kuzey Hindistan'dan gelen klasik bir danstır.
Castro, “Tekerleği yeniden icat etmeye çalışmıyoruz” dedi. “Biz bir Soles of Duende dansı yaratmaya ya da step ayakkabılarıyla flamenko icra etmeye çalışmıyoruz.”
Şöyle ekledi: “Başka biriyle sohbet etmek için kendinizin herhangi bir parçasını feda etmenize gerek yok.”
Guha'nın ifadesiyle “sahtekarlık yapmadan” formlarının sınırlarını denemek, her geleneğin kendine özgü müzikal, kültürel ve estetik değerlerine sürekli bağlı kalmayı gerektirir. Örneğin Kathak ve flamenko genellikle dramatik ve dışa dönüktür; her ikisi de kapsamlı, kodlanmış üst vücut hareketlerine sahiptir. Öte yandan Tap, içsel ve neredeyse özel hissettirebilir; Dansçılar bazen dans ederken ayaklarına bakarlar, yüzleri konsantrasyonunu kaybeder, kolları doğal bir şekilde yanlarında sallanır.
Rosales, Flamenko'nun kathak ve tap arasında bir köprü görevi görebileceğini, çünkü her iki formdan da etkilendiğini söyledi. “Ayakkabılarımı çıkarıp ayak hareketlerimi yapsaydım Kathak'a oldukça benzer olurdu” dedi. “Baslama tekniği farklı; ayak bilekleri çok daha gevşek, dizler kaldırılıyor – ama flamenko step dansından pek çok şey ödünç alıyor.”
Gelenekçiler, Soles of Duende'nin yaptıklarını kuralları çiğnemek olarak görebilirler. Üç dansçı da bunun farkında ve kuralları açıkça belirtmeye çalışıyor, böylece kuralları ne zaman ve nasıl çiğneyeceklerine bilinçli olarak karar verebiliyorlar.
Son zamanlarda, Chelsea Fabrikası'ndaki misafir sanatçıları sırasında, konuk sanatçıların yardımıyla birkaç gün boyunca kendilerini üç stile kaptırarak, flamenko şarkıcısı Alfonso Cid ile Güney İspanya'dan Sevillanas adlı bir halk dansını keşfederek geçirdiler; Jason Samuels Smith'le birlikte step dansının milli marşı sayılan bir adım olan Shim Sham'ın hikayesi; ve Parul Shah ile Kathak repertuvarı.
Shah, “Daha derine inmek istiyorsun” dedi. “Gerçekten içinde çalıştıkları geleneği öğrenmek ve ona saygı ve hürmet göstermek istiyorlar.”
Şimdilik, bu derinleşme yeni bir parçanın (prömiyeri 2025'te yapılacak) ve bir “Burada Dans Edebilir miyiz?” parçasının yaratılmasını içeriyor. kaydedilen albüm. Peki gerçekte neyi hayal ediyorlar? “Altyapı işleri” dedi Guha. Daha doğrusu: kendi dans pisti.
Step dansçısı Amanda Castro, “Sürekli haftalık ve günlük olarak kontrol edip bir prova stüdyosu ayarlamaya çalışıyoruz” dedi. Çoğunlukla cevap “hayır”dır çünkü step ve flamenko ayakkabılarının zemine zarar vereceği veya grubun provalarının çok gürültülü olacağı korkusu vardır.
Flamenko dansçısı Arielle Rosales ve Kathak sanatçısı Brinda Guha ile birlikte Soles of Duende'nin üç üyesinden biri olan Castro, “İnsanlar telefonu kapattı” dedi. “İnsanlar beni 'flamenko' kelimesinin ortasında durdurdular; 'Hayır, buna izin vermiyoruz, kusura bakmayın' dediler, tıklayın.”
Bazen sorun lojistikte yatmaktadır. Bir defasında sanatçılar bir festivale vardıklarında halı kaplı metal platformlarda dans etmelerinin beklendiğini keşfettiklerinde, çöplükten tahta parçaları sürüklediler ve derme çatma bir zemin inşa ettiler.
Soles sanatçıları için üzerinde dans edecek bir zeminin bulunmasının bu kadar zor olması özellikle bir zulümdür, çünkü onlar için zemin çok sevilen bir işbirlikçidir; üç farklı kültürel formu birleştiren temeldir. Pek çok perküsyon dansçısı gibi kendisini hem müzisyen hem de enstrüman olarak gören Castro, “Burası kutsal bir yer gibi hissettiriyor” dedi: Vurmalı dans, vücudun çıkardığı seslere (yere vurmak veya yere vurmak, el çırpmak) değer verir. ). bedenin uzayda nasıl hareket ettiğinin yanı sıra, hatta bazen üzerinde.
Bu hafta Joyce Theatre'da Amerikan Dans Platformu gösterisi kapsamında sahneye çıkan “Burada Dans Edebilir miyiz?” ismine rağmen, üç stili bir araya getirerek neşeli ve ritmik bir tarza dönüştürerek kibar sorular sormak yerine cesur açıklamalar yapıyor. heyecan verici bir konuşma.
Soles of Duende, 2016 yılında, zaten arkadaş olan ve ara sıra işbirlikçi olan Rosales ve Guha'nın Dixon Place'de performans sergileyecek üçüncü bir perküsyon dansçısı ararken kuruldu. Guha, hip-hop ve çağdaş dansçıların hakim olduğu bir yarışma olan “Run the Night”ta kimseyi bulmayı beklemiyordu, ancak bir sanatçı gözüne çarptı: Vivaldi'nin müziği eşliğinde performansıyla birinci olan, oradaki tek step sanatçısı Castro. yer. (“Klasik müzik tokatlıyor,” dedi Castro.) O gecenin ilerleyen saatlerinde Guha Rosales, “Onu buldum” diye mesaj attı.
Üç dansçı hemen birleşti; formlarının benzerliği (zemine duyulan saygı, örtüşen ritimler) ve üç dansçının paylaştığı şeyler sayesinde birleşti. Her biri taşıdığı geleneğe karşı bir sorumluluk hissediyordu; Herkes gerçek işbirliğinin neye benzeyebileceğiyle ilgileniyordu, sınırları zorlamaya ve biçimleri hakkında zor sorular sormaya açtı.
Guha, “Ne yapacağımızı bilmiyorduk ama bir şeyi çözeceğimize dair hissettiğim rahatlığı hatırlıyorum” dedi. “Hiç kimseyle çalışıyormuşum gibi hissetmedim. Sanki hiçbir engelleme yokmuş gibi cesur ve korkusuz bir duyguydu.”
Dixon Place'deki performansın ardından, bir sonraki performanslarını nerede sergileyeceklerine dair sorularla boğuldular. Bu kadar ilerisini düşünmemişlerdi. Sonunda Dixon Place'e geri döndüler ve burada yıllar içinde geliştirmeye ve icra etmeye devam ettikleri “Burada Dans Edebilir miyiz?” şarkısının ilk versiyonunu yarattılar.
Rosales, Soles'in çalışmasının meyve suyundan çok salata olduğunu, “malzemeleri hâlâ görebilir ve seçebileceğinizi”, füzyondan ziyade diyalog olduğunu ve kesinlikle her biri bir kültür ve tarihe derinden kök salmış üç geleneğin sulandırılmış bir karışımı olmadığını söyledi. Tap dansı bir Afro-Amerikan sanat formudur, flamenko güney İspanya'daki Endülüs'ten gelir ve Kathak kuzey Hindistan'dan gelen klasik bir danstır.
Castro, “Tekerleği yeniden icat etmeye çalışmıyoruz” dedi. “Biz bir Soles of Duende dansı yaratmaya ya da step ayakkabılarıyla flamenko icra etmeye çalışmıyoruz.”
Şöyle ekledi: “Başka biriyle sohbet etmek için kendinizin herhangi bir parçasını feda etmenize gerek yok.”
Guha'nın ifadesiyle “sahtekarlık yapmadan” formlarının sınırlarını denemek, her geleneğin kendine özgü müzikal, kültürel ve estetik değerlerine sürekli bağlı kalmayı gerektirir. Örneğin Kathak ve flamenko genellikle dramatik ve dışa dönüktür; her ikisi de kapsamlı, kodlanmış üst vücut hareketlerine sahiptir. Öte yandan Tap, içsel ve neredeyse özel hissettirebilir; Dansçılar bazen dans ederken ayaklarına bakarlar, yüzleri konsantrasyonunu kaybeder, kolları doğal bir şekilde yanlarında sallanır.
Rosales, Flamenko'nun kathak ve tap arasında bir köprü görevi görebileceğini, çünkü her iki formdan da etkilendiğini söyledi. “Ayakkabılarımı çıkarıp ayak hareketlerimi yapsaydım Kathak'a oldukça benzer olurdu” dedi. “Baslama tekniği farklı; ayak bilekleri çok daha gevşek, dizler kaldırılıyor – ama flamenko step dansından pek çok şey ödünç alıyor.”
Gelenekçiler, Soles of Duende'nin yaptıklarını kuralları çiğnemek olarak görebilirler. Üç dansçı da bunun farkında ve kuralları açıkça belirtmeye çalışıyor, böylece kuralları ne zaman ve nasıl çiğneyeceklerine bilinçli olarak karar verebiliyorlar.
Son zamanlarda, Chelsea Fabrikası'ndaki misafir sanatçıları sırasında, konuk sanatçıların yardımıyla birkaç gün boyunca kendilerini üç stile kaptırarak, flamenko şarkıcısı Alfonso Cid ile Güney İspanya'dan Sevillanas adlı bir halk dansını keşfederek geçirdiler; Jason Samuels Smith'le birlikte step dansının milli marşı sayılan bir adım olan Shim Sham'ın hikayesi; ve Parul Shah ile Kathak repertuvarı.
Shah, “Daha derine inmek istiyorsun” dedi. “Gerçekten içinde çalıştıkları geleneği öğrenmek ve ona saygı ve hürmet göstermek istiyorlar.”
Şimdilik, bu derinleşme yeni bir parçanın (prömiyeri 2025'te yapılacak) ve bir “Burada Dans Edebilir miyiz?” parçasının yaratılmasını içeriyor. kaydedilen albüm. Peki gerçekte neyi hayal ediyorlar? “Altyapı işleri” dedi Guha. Daha doğrusu: kendi dans pisti.